Lucia
di Carlo
Artiste Lyrique Contralto-Chanteuse-Comédienne-Vocal Coach.
« La voix est l’interprète de l’âme. »
Maria Callas
Une voix bien travaillée permet de transmettre l'émotion à travers chaque mot, donnant vie aux personnages avec profondeur et authenticité.
« La voix est un muscle. Plus vous la travaillez, plus elle devient forte et résistante. » – Roger Love (coach vocal)
Apprendre à projeter sans effort préserve votre instrument vocal, essentiel pour affronter les longues répétitions et performances.
« La clarté, c’est la musique des mots. » – Pierre Bernac
En travaillant votre diction, vous assurez que chaque réplique frappe juste, même dans les scènes les plus intenses ou rapides.
« La voix est le souffle rendu visible. »
Alfred Wolfsohn
La technique vocale aide à aligner le corps et l'esprit, pour un jeu scénique plus présent et vibrant.
« Une voix sans limites est une porte ouverte vers tous les univers. »
Seth Riggs
(coach de Michael Jackson)
Que ce soit pour le théâtre classique, contemporain ou musical, une voix entraînée vous rend prêt à relever n’importe quel défi artistique.
Artiste Lyrique Contralto-Chanteuse-Comédienne-Vocal Coach.
D’origine italienne, Lucia di CARLO débute sa formation artistique en France par des études d’Art Dramatique et de Diction au CNR de Besançon où elle obtient un premier Prix.
Elle débute ses études de chant au Conservatoire de Milan avec Françoise
Ogéas puis obtient une Médaille d’or et un prix d’Excellence en Art Lyrique et
Chant.
Elle se perfectionne auprès de Rafaèl Ruiz (avec Roberto Alagna),
Christian Jean à Paris,Maria Diakonu à Genève, Jocelyne TAILLON à Paris,
Micaela MINGHERAS et Vassile MARTINOIU à l’Opéra de Bucarest.
Elle fait ses débuts scéniques au Grand Théâtre de Tours dans le rôle de
Orphée dans « Orphée et Eurydice » de Gluck, à Aspen, Didon et la Sorcière
dans « Didon et Enée » de Purcell , Diane dans « la fedeltà premiata » de
Haydn ; Le festival Lyrique de Torre del Lago et le festival de Fribourg, l’invite pour une
reprise de Baba dans « The Medium » de Menotti en français.
Elle est invitée dans de nombreux théâtres et festivals en France (Théatre de Caen,
Limoges, Dijon, Besançon, Tours, Le Pin Galant, Béziers, Avignon, Toulon, Festival de
la Chaise Dieu,de Lacoste, de L’épau, , de Poissy, Biennale Musique en Scène... )
Elle se produit également, dans le répertoire d’oratorio : « Magnificat » et « Passion
selon Saint-Jean » de Bach, « La Cantate de la Mère et de l’Enfant » de Milhaud, la
« Messe du Couronnement » et le « Requiem » de Mozart, le « Stabat Mater » de
Pergolesi, le « Magnificat » de Schubert, le « Stabat Mater », le Nisi Dominum », le
« Gloria » et le « Requiem » de Verdi.
Elle interprète des mélodies et des lieder avec la pianiste Brigitte Clair. Elle a
été invitée au Festival de Ramatuelle avec le « Trio de Cordes et Dames». Elle
chante régulièrement avec le « Quatuor Elisée ».
La saison 2024 a vu sa prise de rôle de Lucrezia de « The Rape of Lucretia » de
Britten à Londres , Klytämnestra dans « Elettra »de Strauss et Jocaste dans
« Œdipe » de Enescu.
Elle a préparé un enregistrement d’airs d’opéras français et italiens et de mélodies
russes.
Elle crée un cycle de mélodies comtemporaines sur des textes d’Anna de Noailles
et « Mouning » de Chrisrophe Looten au Festival de Dunkerque et à Berlin en 2025.
Sarah Bernhardt